- 名作欣賞
-
- 藝術新聞
-
|
- 美術技法
-
-
工筆人物畫技法（三）：設色
- 1．色彩稿
設色之前，先要對畫面的整體色彩關系有一個設想，是冷是暖，是純是灰，是濃是淡，要多畫幾個不同感覺的色彩稿，相互比較，確定其一。《春雪》(見圖)是我去貴州采風后所繪。構思時，我想表現一組人物。少數民族服裝比較艷麗，為暖色，如果占畫面太大，就會影響視覺效果，所以我要把它安排在畫面下部。人物后面安排深色、冷色的山體、房屋、積雪來調整畫面；既增加景深，又烘托出盛裝苗女潔白美麗的頭飾。這些都是在設色之前確定下來的。
中國畫設色不同于西畫，它以主觀色彩為主，客觀色彩為輔，不考慮那么多顏色變化，拋開一切影響顏色的客觀因素及光影，直逼本質。物象本身的顏色有時只作參考或摒棄不...[詳細]
-
工筆人物畫技法：色彩
- 潘天壽云：“色憑目顯，無目即無色；色為目賞，不為目賞，亦無色也。故盲子無色，色盲者無色，不為吾人眼目所著意者，亦無色。”道出了色彩的重要性。幾千年來，中國傳統給畫之色彩演變和發展，有其自己獨特的規律，使色、用色都有其法度可尋。中國古代繪畫有談色和重色之分，淡色為水性植物色，其性質為“微加點綴，不求暈染”，雅淡清致；重色為礦物質色，其性質為“色意濃烈”、“富麗堂皇”、“厚金古樸”。直至今日蠅國畫仍然使用這兩類天然顏色，這是東方藝術精神的體現。
中國畫的色彩與線條相融合，便產...[詳細]
-
工筆人物畫技法：構圖
- 構圖即畫面的形式美。構圖受“立意”的統領，要充分達“意”，就必須創造出“有意味的”的構圖形式。繪畫中的構圖是一種形式概念。中國傳統繪畫講“立意”、“為象”、“章法”三者結合，同步表達，方可呈現統一和諧的效果。古代繪畫的“章法”有其規范性和模式化，對今人而言，廣涉獵、精吸引，借鑒學習是必要的。
中國畫構圖極講究“勢”，如：造險絕之勢，造祥和之勢，造平穩之勢，造動蕩之勢，造熱烈之勢，如此等等。深入研究構圖...[詳細]
-
工筆人物畫技法：立意
- 中國美學“意”的理論淵源深長，各有論說。在傳統的中國畫中“立象”是盡“意”的手段，東漢王充在《論衡·超奇篇》中有這樣一段：“實誠在胸臆，文墨書竹簾，外內表理，自相副稱，意奮而筆縱，故文見而實露也。”這里“實誠”與“意奮”是指情感的思想意境。唐代張彥遠第一次提出繪畫表現不是單純的表現客觀，也不是單純的表現主觀，他主張主客觀統一，明確命名為“意”。其論云：“書畫之藝，皆須意氣而成，亦非懦夫所能為也”、“骨氣形似，皆...[詳細]
-
工筆人物畫技法：造型
- “論畫以形似，見與兒童鄰”、“有似而不似，不似而似之意”、“乃神似，非形似也”、“妙在似與不似之間”、“不似之似為真似”，以上均為歷代名家對意象造型的論述，由此決定了中國畫造型的審美觀。如何理解認識“不似之似”，又怎樣在繪畫中做到“似與不似之間”，在實踐中畫家們的體會就各不相同了。研究其中之奧妙，求其真諦，是擺在每位中國畫家面前的問題。
“寫意”論是中國畫傳統的美學觀念，它的要求是“似”與&...[詳細]
-
淺絳山水畫技法
- 作者簡歷：唐鳳岐，1949年生于天津市，1968年“上山下鄉”，1970年加入海軍某部當美術創作員，對山水畫的學習創作鍥而不舍，師承著名山水畫家孫克綱先生，曾就讀于天津美術學院繪畫系，1994年畢業于中國社會科學院美學碩士研究生班。現為中國美術家協會會員、國家一級美術師、河北省山水畫研究副會長、河北省美協理事、廊坊市美協副主席等職。
作品多次參加全國重要展覽，并獲獎。1997年被中國文聯、中國美協評為《中國畫壇百杰》。出版有《唐鳳岐畫集》、《百杰畫家•唐鳳岐》、《淺絳》技法，《著名畫家唐鳳岐專輯》等。
第一節 淺絳山水畫
淺絳山水畫是中國畫常見...[詳細]
-
王其華講解葡萄畫法-水墨葡萄的畫法
- 水墨葡萄的畫法是用墨加水來表現的。畫墨葡萄時要充分發揮墨色的濃淡干濕變化，這里的關鍵在于怎樣用水。水量的多少與墨和色的結合會產生無窮的變化。由于水墨在生宣紙上易滲化，因此要區別出葡萄及枝、葉的墨色，要比畫紫、綠葡萄更有難度。所以，除了注重用水之外，同時還要注重用水墨來造型，只有二者兼顧，才能較好地表現水墨葡萄的韻味。
畫水墨葡萄用大白云筆蘸墨色，先在色盤中調成筆尖深、筆腹淺的過渡色，再用筆尖吸少量清水，在色盤中調出筆上已有墨色的過渡色：淺——深——淺的墨色效果。在生宣紙上水墨比顏色更易滲化，因此在調配墨色的整個過程中，應注意控制筆中的水分。調配墨色的過程，是畫出...[詳細]
-
王其華講解葡萄畫法-勾線葡萄的畫法
- 4．勾線葡萄
勾線葡萄的畫法：簡單地說就是在葡萄的輪廓上采用勾線的造型方法予以表現，按照葡萄的結構用淡墨兩筆勾出葡萄輪廓。整串葡萄要大小錯落，用筆松動，然后用小枝串起，等墨色干后著淡綠或淡紫色。著色時，不要將葡萄顏色填滿，或有意將顏色溢出輪廓線外，這樣能使畫成的葡萄用筆用色活潑隨意。另外也可以按照紫、綠葡萄的畫法畫出葡萄，其顏色要濃重，而后在葡萄珠的外輪廓上勾金線，金線用白描勾線方法勾出，線要勾得嚴謹、見筆。枝葉畫成重彩，整幅作品滿構圖，呈現出色彩艷麗的重彩畫的濃郁裝飾效果。勾線葡萄或松動飄逸，或濃重艷麗，是很受人們喜爰的（圖一）。
5．用膠礬水畫葡萄
用膠礬水作畫，在...[詳細]
-
王其華講解葡萄畫法-葡萄葉畫法
- 枝干的畫法：葡萄為多年生木本、藤蔓類果樹。有老干也有新枝。木本枝干因是多年生，表皮粗且多有皺，生長彎曲而少折，因此表現時可以用墨或赭墨。墨色要有濃淡干濕變化，特別注意要以書法筆意入畫。用蘸有濃淡不均墨、色的長鋒筆中鋒畫曲線。
葉子的畫法：葡萄葉子呈掌狀，三至五出(有三個葉尖和五個葉尖組成的掌形葉片)。葉根部內凹生有較長的葉柄，自葉柄到葉尖生有主葉筋，主葉筋兩側生附葉筋。不同品種葡萄的葉子大小、顏色略有不同。葉子有正、側、仰、背的各種姿態。因為很多時候不能將葉子的五個葉尖全部看到，所以表現葉子時要將葉子正、側、仰、背各種姿態表現出來，同時也要將葉子的遠近虛實表現出來。畫葉子用提筆側鋒，一筆自左至右將整片葉子畫成...[詳細]
-
王其華講解葡萄畫法-整體處理
- 第四章 整幅作品的處理
中國的花鳥畫有著悠久歷史和獨特的民族風格，葡萄題材是花鳥畫中的一種，畫時可以采用各種形式和手段來表現。
1．立意：繪畫是造型藝術，要表現對象哪些方面，這是創作中的首要問題。經過醞釀思考確定主題，“意在筆先”，通過對現實生活的認真觀察和理解，融入作者的主觀情感，用具體的形象把它表現出來。這時已不是自然物象的如實摹寫，而是根據作者主觀感受而進行藝術地再現，此時的“胸中之竹”已非眼中之竹，達到了精神上的飛躍和升華。花鳥畫創作，可以憑主觀想象和記憶作畫。不看對象，“以神法道”是中國畫創作的特點之一。
...[詳細]
|
